《聚散無常》
混合媒材——郭桓
十九世紀寫實主義畫家庫爾培說: 「我畫我看到的，看不到的我不能畫」。這表明廿世紀以前畫家發掘外表美的共同心態。
現代的藝術家轉向內心世界的探求，赤裸裸的記錄下自己，一個時代，甚至包括邪思。近一個世紀來，藝術拓展出一個前所未有的廣闊境界，大大擴大了人們的視野，我們可以看到發掘潛意識和夢境的超現實主義，披露動盪感情的表現主義，表達作者內在需要的抽象表現派，以及深沉思索並帶有哲學意味的槪念藝術。
現代的觀者也不得不跟着改變態度，當野獸派，立體派，達達主義破土而出的時候，觀者甚至不相信自己的眼睛，慢慢，他們明白了，那就是我們自己，就是和我們同在的碎裂了的時代的靈魂。
郭桓和吳衛鳴的畫展屬於現代藝術的範疇。
郭桓任想象馳騁，將色彩濺灑，衝突的顏色，矛盾的形塊，統統被合在各自存在的諧和中。他時而動作激烈，時而默默沉思，完全進入自己的畫中。
他的畫，使我想起德·孔寧*，但他比孔寧抒情得多，他是他自己的。畫面上有時出現的優美人體，愛戀、喜悅的情趣，充滿了隱喩和聯想，眞有超現實的意味。
「宿願」一畫，非常淡雅，在一片淺灰的色調變幻中，幾抹有力的筆迹，却又似被女性的纖手融化了——他曾在南洋生活，爲人豪爽，純眞，有着全部現代人的感情，這些，全包容在這幅畫裏了。
那些紙本的畫作，更充溢着他的才智，無論怎樣重叠，累積的痕跡，都極爲透明，任着自己發洩和享受。他血液中的中國文化傳統和文人氣質，一切都那樣眞誠。
《心誠則靈》
油畫——郭桓
《傾斜》
油畫——吳衞鳴
吳衛鳴是位優秀的、有潛質的畫家，用線條和色彩尋找獨自的世界，他並不刻意追求畫風和形式，他祇表現自己。康定斯基說「在形式的問題上，最重要的是形式的產生是否出自內在的需要」。因此當我欣賞他的作品時，常常有一種出自內心的感動。
「白調」是一幅非常優美的畫。色彩、結構和表現方式，跟隨感覺自然地發展着。吳衞鳴在畫裏不斷增高白色的純度，使畫面充滿了蓬勃的生機，醇樸的氣質。
「無題」一畫，用斷斷續續的線條打散結構，黑線分佈、跳躍，結構和秩序，韵律和節奏發揮到了盡緻，是一幅非常有性格的畫。
吳衞鳴很年輕，非常容易和現代的時代脈搏同振動，他雖然已不重現象狀態的再現，但他的坦率，使他的畫沒有一點神秘感，人們很容易了解他的世界。
繪畫是一種艱巨和繁重的勞動，在這個畫展裏，我們一定可以聽到二位作者誠實的心在你們面前跳動。
郭桓
1942年: 誕生於中國廣東，靑少年時期受敎育於汕頭廣州美術專科學校，作品曾入選全國學生畫展。
1962年: 移居香港，爲專業畫家，進修硏究現代繪畫和東西方各流派，是早期“香港畫家俱樂部”及“廣州美術學院同學會”成員，作多次在歐美畫廊展出。
1963年: 參加香港畫家聯展於台灣。
1967年: “十友畫展”於香港。
1969年: 在新加坡馬來西亞擧行個人畫展。
1979年: 爲“澳門美術協會”會員，參加該會歷屆聯展。
1980年: 參加首屆全澳美展。
1984年: 爲“澳門頤園書畫會”會員，參加該會歷屆聯展。
1984年: 參加由澳門旅遊司主辦“澳門美術作品展”於葡國。
1984年: 參加第一屆市政廳、賈梅士博物院主辦“全澳書畫聯展”(以後歷屆都入選)。
1985年: 參加澳門畫家作品展於中國大陸。
1986年: 由澳門市政廳、賈梅士博物院主辦“郭桓意念抽象畫展”
1986年: 參加葡國愛都畫廊“繪畫展覽”
1987年: “澳門文化體、現代畫會”創辦人之一，籌備及參加第一次展出“九位藝術家畫展”
1988年: 澳門市政廳擧辦《郭桓·吳衞鳴雙人展》
吳衞鳴
1958年: 出生於澳門，自小受其兄長之影響，對美術具濃厚的興趣。
1975年: 隨畫家甘長齡先生習畫至今。
現爲澳門美術協會會員。參加該會主辦的多次美術聯展，及歷屆由市政廳擧辦的《全澳美術作品展》。現任職於澳門文化學會美術部。
1981年: 在盧九花園十五位畫家聯合擧辦《美集十六美術作品展》。
1984年: 在澳門市政廳擧辦《里斯本速寫展》
1985年: 在澳門市政廳擧辦《吳衞鳴速寫素描展》。
1986年: 獲澳門文化學會助學金，在葡國波爾圖高等美術學院修讀藝術。
在波爾圖藝致畫廊擧辦《油畫及索描雙人展》。
1987年: 澳門文化體·現代畫會創辦成員之一，參加該會第一屆展覽。
1988年: 在澳門市政廳擧辦《郭桓·吳衞鳴雙人展》。
《喧鬧》
混合材料——吳衞鳴
*德·孔寧(De Kooning)美國行動派畫家