Amalgama

A Companhia de Dança Amalgama foi fundada em 2000 com o objectivo de desenvolver e promover a dança, combinando-a com outras áreas como a música, a literatura, o vídeo e as artes visuais.

Esta é uma estrutura de criação artística e intervenção sócio-cultural que visa divulgar a arte através de uma abordagem holística – abarcando a criatividade, o ensino e a saúde, trazendo uma nova consciência sobre o papel das artes nas nossas vidas.

A Amalgama, vendo a dança não só como um modo de expressão artística mas também como base pedagógica, apresenta-se em espectáculos e convívios ao mesmo tempo que promove workshops para a comunidade. A Companhia desenvolveu o método Movimento Amalgama que, inspirado na sua experiência de campo, visa alargar a experiência libertadora do corpo, mais fluida e em sintonia consigo própria, com os outros e com o ambiente.

A identidade de Amalgama tem-se desenvolvido através de uma busca e reflexão constantes relacionadas com o corpo e a mente, com a consciência da unidade que somos e com o movimento orgânico, comum a todos os seres vivos.

 

PIA (Portugual)

A Companhia PIA – Projectos de Intervenção Artística foi fundada em Maio de 2002 na Vila de Pinhal Novo, resultado de um encontro de artistas de diferentes áreas, que deram origem a esta plataforma cultural aberta à criação, à experimentação e à inovação artísticas, capaz de albergar uma equipa criativa e os seus variados projectos culturais.

Concentrando-se no universo das Artes de Rua, PIA tem as suas raízes na expressão e movimento do teatro físico, na multiplicidade de géneros da cultura popular, na intervenção plástica e poética que adapta o corpo das criações ao meio envolvente, e, finalmente, nos palcos não convencionais da rua em si, que permitem a proximidade e a acessibilidade do público em geral à arte, independentemente do seu estatuto social, raça, ou religião.  

Tumbala

Tumbala é um projecto plástico e musical que visa criar várias esculturas instrumentais, partes individuais que interagem dramaturgicamente para realizar um espectáculo. Numa fase mais avançada, estas serão incorporadas actuações urbanas. Músicos-acrobatas criam uma variedade de sons e efeitos sonoros num género funk Latino.

Plasticiens Volants

Os Plasticiens Volants são constituídos por um grupo dinâmico de criadores que cresceu de parceria de 2 pessoas em 1976 (data da sua criação) para uma companhia de 30. Em 1986, a companhia sediou-se na zona de Tarn, no sudoeste de França e partilha uma devoção total por tudo o que voa e por tudo o que anseia transmitir uma emoção antes de desaparecer. Em casa, em espaços de reunião, espaços quotidianos ou de passagem, a companhia deseja encontrar, juntar e abraçar o maior número de pessoas de todos os quadrantes da sociedade. 

OSADÍA(Espanha)

Osadía é uma companhia de teatro de rua formada em Barcelona em 1996. A companhia oferece uma mostra provocante de arte do cabelo com a participação activa do público, o qual é seduzido pela aparência teatral dos artistas e pela natureza sofisticada e imaginativa do espectáculo.
Voluntários de entre o público permitem aos artistas criar ousados e evocativos penteados, para espanto dos espectadores. As transformações de Osadía estendem-se à nova forma de agir dos voluntários após o espectáculo, pois agora estes são o centro das atenções e continuam a sê-lo durante o resto do dia, provocando a admiração e sendo fotografados por onde quer que vão.

Jallmay (Perú)

A dança ritual peruana das tesouras foi inscrita este ano pela UNESCO na Lista Representativa do Património Cultural Imaterial da Humanidade. A dança das tesouras é uma dança tradicional competitiva das aldeias Quechua, situadas nas terras altas do centro-sul do Peru, a qual remonta há mais de quatrocentos anos. Os dançarinos seguram, na sua mão direita, lâminas de tesouras.

A dança das tesouras é um símbolo da identidade cultural dos Andes peruanos. O simbolismo da dança das tesouras, segundo José Maria Arguedas, está relacionado com um processo de vida ecológico, com a morte e a regeneração. Arguedas, um dos maiores escritores e intelectuais do séc. XX do Perú, relacionou esta dança com os conceitos tradicionais andinos da dualidade cósmica, assim como a uma clara revolta contra o opressor estrangeiro.

Fonda La Clinica (Chile)

Liderados por Miguel Santana, um grupo de 5 residentes chilenos constituíram a Amizade Latino-americana “Fonda La Clínica” no estado de Vitória, Austrália. Possuem 13 anos de experiência e receberam já vários prémios em reconhecimento pelo seu talento e entusiasmo em palco.   

Compagnia “La Giostra” (Itália)

Os membros da Compagnia La Giostra provêm de diversas origens musicais, teatrais e artísticas. O interesse e curiosidade pela música medieval e popular mediterrânica juntou-os à volta desta palete de cores para dar vida a telas multicoloridas.

A Companhia, criada em 1998, tem-se progressivamente afirmado a nível nacional e internacional, como parte da comunidade artística que investiga, recupera e divulga a música antiga (começando na época medieval) e a música étnica e popular da Sicília e Mediterrâneo. A abordagem preferida pelo grupo é a do contador de histórias que combina ironia com escárnio.

As suas actuações são caracterizadas por uma sequência de paródias, sonetos e peças instrumentais e vocais que convidam o público a dançar e a interagir com interpretações satíricas.
O agrupamento participou em numerosos eventos, incluindo em recriações históricas e procissões, torneios de justa, feiras medievais e de renascença e festivais nacionais e internacionais.       

Programa de Cultura Popular

O Programa de Cultura Popular é um projecto nacional de conservação cultural da China que foi implementado há dez anos nas regiões no sudoeste do país, habitadas por minorias étnicas. Iniciado pelo célebre letrista e compositor Chen Zhe, o Programa de Cultura Popular é um projecto sistemático de conservação que visa resgatar e preservar os recursos culturais nacionais não-renováveis e aqueles que se encontram em perigo de extinção. Esta iniciativa explora estratégias de desenvolvimento e promove a transformação dos recursos culturais nacionais em indústrias culturais nacionais. Sob o lema de “fortalecer, herdar e  transmitir” a cultura nacional, este programa, ao acelerar o processo de integração cultural, tem vindo a alcançar um crescente apoio popular.

Com o forte apoio e a assistência prestada pelas autoridades, governos locais e os cidadãos da China, este programa tem alcançado resultados notáveis e contribuído significativamente não só para a preservação e o desenvolvimento dos recursos culturais da nação, mas também para o crescimento cultural e económico das regiões habitadas por minorias étnicas.      
Actualmente, o Programa de Cultura Popular tem a funcionar locais próprios para transmissão da cultura das minorias étnicas nessas regiões do sudoeste da China.

O grupo que se vai juntar à digressão a Macau é composto por artistas oriundos de várias minorias étnicas. As suas representações de cultura popular irão certamente contribuir para o sucesso deste evento.

Nome do grupo de artistas: Grupo de Digressão Performativo de Culturas Populares

 

Companhia de Dança Violeta

A Companhia de Dança Violeta foi criada em 1992 por um grupo de jovens de Macau apreciadores de dança. O seu objectivo é promover esta arte em Macau e criar obras de dança locais. A Companhia tem participado activamente em eventos de arte locais, tais como o Festival de Artes de Macau, o Festival Internacional Juvenil de Dança e o Festival Fringe de Macau, tendo-se ainda deslocado a Lisboa, Portugal, Bytom na Polónia, Hong Kong, Shenzhen e Guangzhou para actuar em espectáculos de intercâmbio cultural.

A sua coreógrafa, Stella Ho, recebeu formação em dança chinesa desde os seis anos de idade. É membro da Companhia de Dança Violeta desde 1992. Em 2000, foi uma das representantes da Escola de Dança do Conservatório de Macau no 6o Concurso Tão Li Bei em Xangai (Secção de Dança em Grupo). Em 2008, foi seleccionada para participar no Programa de Intercâmbio de Coreógrafos “Dança até Nova Iorque” organizado pelo Centro Cultural de Macau, tendo recebido formação intensiva em Nova Iorque, nos EUA. Os principais trabalhos coreográficos de Stella incluem Mãe-Filha, uma peça co-coreografada apresentada no programa “Dança Moderna – Uma Gala de Novas Coreografias” no XV Festival de Artes de Macau, Máscara, Juntamente Contigo, Baloiçando, Virando e Palpitando,assim como Belezas de Dunhuang. 

V R Rockers

V R Rockers é um grupo de dança criado por Victor Kumar, constituído por talentos locais e internacionais residentes em Macau que nutrem uma paixão pela dança. O grupo surgiu em 2008 com os alunos das classes de Victor, onde este ensinava os seguintes estilos de dança indiana: Bollywood, Bollywood Funk, Fusão Indiana e Bhangra. O grupo actuou em eventos locais como as Exposições de Núpcias e Produtos para Bebés,  no Star World Hotel, na comunidade portuguesa e em organizações internacionais de caridade assim como em eventos especiais patrocinados pelo V Entertainment Group e DANCERSIDOL. Além disso, foi solicitada a sua participação num filme promocional para espectáculos de teatro em Macau. Mais recentemente, actuaram nos Prémios VKIA.

The Dancer Studio Macao

The Dancer Studio Macau – também conhecido como “The Dancer” – é um grupo de dança criado por um grupo de artistas apaixonados pela dança. Dedica-se a criar e desenvolver vários tipos de dança, usando a linguagem corporal para transmitir a vitalidade e energia vibrantes dos jovens.

Para além de criar uma ponte para a aprendizagem e intercâmbio entre vários entusiastas de dança, “The Dancer” procura promover a dança e realizar intercâmbios e visitas com regiões vizinhas a fim de permitir aos seus bailarinos absorverem e aprenderem elementos de dança mais diversificados. A coreografia e composição de novos programas de dança proporcionam não apenas ao público em geral uma oportunidade de apreciar a arte da dança mas também aos bailarinos entusiastas de se apresentarem. Além disso, facilita o treino formal e transmite conhecimentos da arte da dança, colmatando as falhas no desempenho.   

Associação de Dança de Rua de Macau

Gostaríamos de agradecer aos artistas pela sua participação neste evento.
A Associação de Dança de Rua de Macau foi anteriormente, por lapso, incorrectamente designada, pelo que pedimos desculpa.

A Maranatha Sociedade de Artes

A Maranatha Sociedade de Artes (MAS) foi fundada em 2006 em Macau. A companhia pretende dar resposta à falta de oferta artístico-cultural e promover de forma positiva os valores humanos. O objectivo da MAS é comunicar diferentes aspectos culturais e motivar através da arte, fomentando uma maior solidariedade, respeito e consideração pelas diferentes pessoas e pelas suas origens. 

Os encenadores Antonio Martinez (Espanha) e Maíra Belati (Brasil), que formam um casal, trabalharam como actores, cenógrafos e animadores em vários eventos sociais e culturais, assim como compositores e encenadores de espectáculos realizados em Macau e no exterior.  

A Maranatha Sociedade de Artes possui uma larga experiência no ensino do teatro em diferentes escolas em Macau, incluindo na Escola de Raparigas Nossa Senhora de Fátima, Escola Portuguesa de Macau, Escola Secundária Yut Wah e Jardim de Infância D. José da Costa Nunes, em diferentes línguas: cantonense, mandarim, português e inglês.

Alegria Entertainment (Grupo Axe Capoeira Macau, Escola de Samba de Macau)
Grupo Axe Capoeira Macau

O Grupo Axe Capoeira foi fundado pelo Mestre Marcos Barrão, é um dos maiores grupos de capoeira do mundo, está presente em 26 países. Foi trazido a Macau pelo Mestre Eddy Murphy em 2008 onde rapidamente conquistou vários adeptos e simpatizantes pelo seu trabalho expressivo dentro da comunidade. O objectivo do Mestre Eddy é levar a todos a educação, arte, alegria, folclore brasileiro, música e acima de tudo educar corpo e mente através da capoeira.

Escola de Samba de Macau

Escola de Samba de Macau é um grupo de Percussão Brasileira criado em 2003 pelo percussionista Eddy em São Paulo, Brasil, que juntamente com músicos de grandes Escolas de Samba em São Paulo agregaram instrumentos dos diferentes estilos de Samba como os batuques fortes e dançantes do Samba Reggae, a malandragem e alegria do Samba de Raiz, as batidas fortes, contagiantes e ritmadas do Funk e a beleza dos ritmos Africanos. O grupo também pode ser acompanhado por vocalista e dançarinos apresentando assim, em forma de músicas conhecidas brasileiras a cultura e a diversidade que o Brasil tem. A Escola de Samba de Macau vem com o objectivo de mostrar toda a alegria escondida atrás do som que ecoa de cada instrumento e das músicas que carregam a história brasileira em suas letras, a fusão dos instrumentos que trazem um pouco do que é o Brasil, é uma verdadeira Batukada brasileira.

Associação de Danças e Cantares Portuguesa “Macau no Coração”

A Associação de Danças e Cantares Portugueses – conhecida por Macau no Coração foi registada em 2006 como uma associação não lucrativa e para efeitos de caridade, com o objectivo de manter Macau um local de dupla cultura Sino-Portuguesa e de dar continuidade e diversificação à cultura Portuguesa em Macau.

A Associação acredita que a origem da dança vem da cultura do povo. Macau é caracterizada pela sua dupla cultura sino-portuguesa e pela sua história. A Associação tem como objectivo de fortificar a cultura Portuguesa através da dança folclórica, em espectáculos locais ou no exterior, dando a conhecer o modo de vida, o tempo e os costumes da civilização portuguesa e formando uma plataforma desses conhecimentos nesta região.

Os elementos da nossa Associação consideram que a participação de chineses e macaenses na dança folclórica portuguesa tornam esta dança vais vivida e assim se mostram as características típicas da união entre a cultura chinesa e portuguesa. Este facto torna Macau num lugar especial e único.