今夜無人能睡

蔡澤民，監製、副導演、演出（飾　男人）

自由身劇場工作者，活躍於表演、創作、監製、市場推廣及活動策展等領域。2010年畢業於香港演藝學院戲劇學院，主修表演。2015年憑《床前10分》獲香港戲劇協會頒發第二十四屆香港舞台劇獎最佳男配角（喜／鬧劇）。現為炫目劇團創作及行政總監、Metro-HoliK Studio創作總監及市場策劃，擅長項目統籌與營銷策劃。

楊彬，監製

中國戲劇家協會會員，畢業於台北藝術大學戲劇系，主修表演。曾任澳門演藝學院戲劇學校導師，教授表演課程。現為曉角話劇研進社製作經理。

莫家豪，導演

畢業於台灣大學戲劇學系，現為炫目劇團藝術總監，身兼導演、演員、戲劇導師等多重身份，亦涉獵藝術策劃及劇場技術。創作、教學與實務經驗豐富，累積導演、主演及策劃之藝術項目逾百項。曾任澳門演藝學院導師，教授導演、表演及舞台技術課程。現為曉角話劇研進社“為戲而生”演出及演員培養計劃導師。

陳巧蓉，編劇

劇場編劇，活躍於台灣、澳門兩地。在澳門發表之作品多關注本土認同與文化保育等主題，代表作包括《漂流船廠》、《匠木浮城》、《天涯海女》，著有《浮想聯翩：陳巧蓉劇本集》。此外，亦有擔任漫畫編劇，與漫畫家星期一回收日合著《貓與海的彼端》，獲日本國際漫畫獎優秀獎（銀獎），作品已授權多國語言出版。

楊螢映，演出（飾　姐姐）

有點瘋、愛跳出舒適圈的演員及創作人，遊走澳門、香港、台灣多地。2014年憑《海倫．凱勒》獲香港戲劇協會頒發第二十三屆香港舞台劇獎最佳女主角（悲劇／正劇）。2023年，主演之澳門劇情長片《來世還作人》參與台北金馬影展。參演之舞台及影視作品逾八十部。此外，近年亦積極參與編劇與導演工作。

張健怡，演出（飾　妹妹）

畢業於台北藝術大學戲劇系，主修導演。2014年，導演作品《塞車》獲第七屆台北藝穗節“戲劇中的戲劇”獎項。其他導演作品包括《走開，不跟你玩了》、《海王星》、《練習》、《錐心之痛》、《陰性書寫》、《特別號碼係⋯⋯》、《兩韓統一》。

歐陽月珊，演出（飾　婆婆）

甜品師兼演員。演出作品包括《大橋道理》、《傳說．三勇者》、《小龍的奇幻夢境》、《Aftertaste 2.0》、《宜民傢俬店》、《西哈諾》、《窗外》。

梁展鴻，演出（飾　社工）

活躍於劇場、影視及多媒體平台。近年劇場作品包括2025年《第十二夜》；2024年《身份》、《史提芬周》、《夢迴．益隆》、《窗外》、《北緯22º咖啡店》、《瘋狂理髮店》；2023年《枕頭人》、《西哈諾》、《一個人回家》、《天上人渣》、《送行者的煩惱》、《_intoTheWonderLand_》。

馬思霖，演出（飾　瑪利亞）

自幼熱愛表演，曾於第十五及第二十一屆澳門校際戲劇比賽贏得優秀演員獎。大學畢業後於澳門演藝學院戲劇學校修習表演基礎培訓課程（入門及基礎），2022年完成課程並獲頒演藝精英大獎。近年演出作品包括《匠木浮城》、《九聲》、《枕頭人》、《_intoTheWonderLand_》、《過界偵探社EP.2》、《戲劇春秋》。

林嘉碧，舞台設計

自由身劇場佈景及服裝設計師、演員。英國皇家威爾斯音樂戲劇學院劇場設計碩士，並獲溫布頓藝術學院劇場設計文憑。設計作品包括《第十二夜》、《三月初三，繁花似錦》、《做媽媽》、《貓大俠之歌》、《捉迷藏》、《東西》、《暴風雨》、《遠方之歌》、《平行異數》、《在咖啡冷掉之前》，以及《Who We Are?》——入選代表澳門參與布拉格劇場設計四年展。

杜國康，燈光設計

畢業於台北藝術大學劇場設計學系，主修燈光設計。現為活躍於澳門劇場的燈光設計師，其作品橫跨戲劇、舞蹈、音樂劇與歌劇等不同表演藝術領域。設計作品包括足跡《藍色時分》、一戲一格《不道德的審判》、夢劇社《海王星》。

溫詩樂，音效設計

畢業於實踐大學，為音效設計碩士及古典結他學士，曾於該校擔任音樂系音響技術講師，並曾任水聲人重唱團駐團音響創意設計總監及滾動傀儡另類劇場音響顧問。音效及音響設計作品包括《海王星》、《嫲嫲的寶箱》、《驢得水》、《真的戀狗了》、《我係歌手》、《誰與水說》、《史提芬周》、《逆光》、《晚安媽媽》、《EP22》等。

黎亮灝，服裝設計

畢業於實踐大學服裝設計學系，主要研究材質與色彩之關係，並涉足跨領域設計項目。在學期間曾獲選赴國外及內地交流，其畢業作品《暮色狂想曲》入圍競逐新一代金點新秀設計獎。近年服裝設計作品包括怪老樹劇團《雅克和他的主人》、玩轉大館馬戲季2023之《賣藝江湖》、大老鼠兒童戲劇團《怪物》。

炫目劇團

炫——光亮、輝映；目——眼睛／看見。

未知死，焉知生——生命，應該要看見死亡才會圓滿，再而奪目耀眼的。為此，炫目劇團期望透過戲劇讓觀眾思考有關“生、死、根”的議題，共同探索生命的無限可能。

劇團致力引介不同地區的戲劇文化，以優質劇目及多元化戲劇活動，推動澳門的藝術發展，與觀眾一起思考生命，關心社會，提升人文素質，推動戲劇文化的普及。