Nir de Volff, Coreografia, Design de Guarda-roupa e Cenários

De Volff nasceu em Israel, onde estudou dança, deu os primeiros passos nas companhias profissionais locais e apareceu como convidado em Viktor, de Pina Bausch. Em 2000, mudou-se para Amesterdão e começou a criar o seu próprio trabalho. Em 2004, mudou-se para Berlim e criou sua primeira peça para Sophiensaele’s Tanztage Berlin. De Volff é o primeiro coreógrafo seleccionado para a companhia de capacidade mista Forward Dance Company (2020-2021) em Leipzig. Ele cria projectos de intercâmbio cultural internacional misturando assuntos sociopolíticos com valores de entretenimento e ensina o seu método de movimento, Breathing Bodies Movement, em todo o mundo. Fundou a TOTAL BRUTAL em 2007 que trabalha com uma ampla gama de teatros, a nível nacional e internacional.

Leong Pou Seng, Criação e Interpretaçãoe

Leong é formado pela Universidade de artes de Taipé e dedica-se às artes cénicas. Envolveu-se numa série de espectáculos interdisciplinares, designs, planeamento e projectos de vídeo e colaborou com muitos artistas diferentes, incluindo Nir de Volff, Xing Liang, Liu Ying Hong, Su Wei-chia, Lou Menghan, Sang Jijia e Leigh Warren. Participou em apresentações anuais e actuações enquanto estudava na universidade, incluindo produções de dança como The Floating Life de Zhang Xiaoxiong e FreeSteps – Sunlight, Trajectory, Figures de Su Wei-chia. Entre os seus trabalhos recentes estão AGAIN, RED CLOCK, Try to Reach e Please Call Later.

Iek Un, Criação e Interpretação

Depois de concluir o Programa de Técnica de Dança a tempo inteiro na Escola de Dança do Conservatório de Macau, Iek Un prosseguiu os seus estudos em Pequim e licenciou-se em Representação no Departamento de Ballet da Academia de Dança de Pequim. Apresentou-se em vários eventos de intercâmbio de dança e mostras durante os seus estudos universitários, incluindo Passo em Frente, a Nação, uma noite de gala comemorando o 70º aniversário da fundação da República Popular da China; a gala da EXPO 2019 em Pequim; e o 5º Festival Internacional de Dança de Xinjiang da China. Também se apresentou no Macau Auto Art Festival 2020.

Su Zi Hao, Criação e Interpretação

Su foi bailarino da Companhia de Dança Moderna de Guangdong e bailarino convidado do MW Dance Theatre de Hong Kong e tem sido activo em iniciativas criativas e representações em Guangdong, Hong Kong e Macau como artista independente nos últimos anos. É adepto de criar uma série de trabalhos sob o mesmo tema e de introduzir a dança em colaborações com artistas de diferentes áreas do teatro, espaços específicos e vídeos. Entre as suas obras principais contam-se a Trilogia Sem Luz – Sem Luz, Sem Luz 2.0 e Sem Luz: Uma Espreitadela, e a série Lua Cheia – A Última Lua Cheia, A Xa Lua Cheia e A Xa Vez.

Simone Camargo, Criação e Interpretação

Bailarina, coreógrafa e artista gráfica nascida no Brasil, Simone Camargo já atuou em algumas das mais importantes companhias de dança do Brasil, incluindo Balé Teatro Guaíra (2000-2007), Quasar Cia de Dança (2007-2010) e Balé da Cidade de São Paulo (2011, 2013-2016). Trabalhou com Nir de Volff nas produções Kikar (2012) em São Paulo, Brasil, Wir (2021) e Joy (2021) no LOFFT – DAS THEATER, em Leipzig, Alemanha. Ao longo dos seus mais de 20 anos de experiência profissional, procurou cruzar estéticas distintas, visando nutrir-se de diferentes possibilidades expressivas através da dança. Com o objectivo de se afastar da sua prática e adquirir novas referências, seguiu um caminho académico paralelo em França, um mestrado em Dança na Universidade de Paris 8 (2012-2014) e um mestrado em Criação Artística na Université Grenoble Alpes (2018-2021).

Cordelia Lange, Criação e Interpretação

Depois de se formar na Codarts Rotterdam, Cordelia Lange trabalhou como bailarina independente na Alemanha e na Holanda. Trabalhou com coreógrafos como Gabriella Maiorino e Felix Landerer, com quem fez digressões internacionais. Juntou-se então ao Stadttheater Bielefeld e ao Staatstheater Oldenburg sob a direção artística de Guy Weizman e Roni Haver na época, onde trabalhou com coreógrafos como Omar Rajeh, Ann Van den Broek e Sharon Eyal. Em 2013 ingressou na Companhia de Dança Inbal Pinto e Avshalom Pollak em Tel Aviv, onde dançou durante quatro anos. Além disso, estudou design de moda no Shenkar College of Engineering, Design and Art em Israel e actualmente está de volta à Europa, trabalhando como figurinista independente e artista de dança com Nir de Volff, Ricardo Ambrozio, Helena Waldmann, Chris Jäger e Constanza Macras, entre outros.

Renan Manhães, Criação e Interpretação

Manhães é um artista sul-americano, focado principalmente em dança, performance e materialismo histórico. Eles (pronome preferido de Manhães) concentra-se em curar as feridas abertas causadas/impostas pela visão colonialista, reescrever espaços e conectar-se com a sua ancestralidade. Acredita na aleatoriedade como uma forma de liberdade total do corpo e trabalha como facilitador para ajudar a encontrar a diversão de libertar a racionalidade através da dança, das práticas somáticas e do tarot.

Stella Ho, Produção

Fundadora e directora artística da companhia Stella e Artistas, Stella concluiu um mestrado em Artes Transdisciplinares na Universidade de Artes de Taiwan. Apresentou coreografias no Festival de Artes de Macau, no Festival Juvenil Internacional de Dança e no Festival Fringe da Cidade de Macau, tendo sido várias vezes convidada para realizar intercâmbios, dar aulas ou actuar em espectáculos em Portugal, Japão, Coreia do Sul, Singapura, Guangzhou e Hong Kong. As suas produções recentes incluem Mais Vasto que o Oceano, Eles Falam…da Minha Cidade, O Epílogo, Passing Down, Raising Up e O Mundo em Microcosmo.

Calvin Lam, Direcção Técnica e Design de Luzes

Lam é um profissional de teatro, desempenhando sobretudo funções como director técnico e designer de luz. Os seus trabalhos de design de luz incluem As Senhoras e Talvez Um Dia pelo The Dancer Studio Macao, Elas Falam…da Minha Cidade e Eles Falam…da Minha Cidade por Stella e Artistas, Miúdas Maravilha em Digressão pela Associação de Dança Ieng Chi, Emprestando os Nossos Corpos pela Four Dimension Spatial, Despertar de Primavera e Projecto Esfarrapado 2.0 pela Escola de Teatro do Conservatório de Macau e Júlia Irritada pelo Festival de Artes de Macau em colaboração com o Nine Years Theatre.

Mathieu Poterie, Composição e Música

Poterie é um compositor e produtor musical francês prolífico com formação em piano clássico. Trabalha com uma gama diversificada de artistas, como Yael Naim, David Donatien, Emel Mathlouthi, bem como para ballets, performances, peças de teatro e imagens. Além disso, tem uma vasta experiência como pianista no campo da dança clássica e contemporânea. Apresentou-se por vários anos com o Ballet National de Marseille, Ballet Preljocaj de Aix-en-Provence e muitos conservatórios e escolas de dança em toda a França e Alemanha. Colaborou duas vezes com Nir de Volff, em WE no LOFFT – DAS THEATER em Leipzig e em Come as you are # part 2 em Berlin, em 2020 e 2021.

Kaby Chan, Design de Guarda-roupa e Cenários

Chan formou-se em design de cenografia pelo Departamento de Design e Tecnologia Teatral da Universidade de artes de Taipé e actualmente é uma profissional de teatro envolvido em trabalhos de bastidores, como palco, figurinos, adereços, fantoches, espaços de exibição e design visual principal. Ela trabalhou na produção de cenários e figurinos para Pillowman da Associação Teatral Hiu Kok, figurinos para O Vestido Fica-te Bem e Piscina (Sem Água) da Dream Theatre Association, bem como design visual para As Figuras Desaparecidas, figurinos para Pequeno Escape, cenografia e figurinos para Migração e espaço e figurinos para Canção de Migrantes no Festival de Artes de Macau.

Fong Chan Ip, Direcção de Cena

Fong formou-se no Departamento de Psicologia da Universidade Católica Fu Jen em Taiwan e actualmente é um profissional de teatro a tempo inteiro. Participou numa série de produções, incluindo Jogo Coloane e Pôr-do-Sol nos Estaleiros da Dream Theatre Association, Pronto a Vestir da Artistry of Wind Box - Associação de Desenvolvimento Comunitário, Mais Vasto que o Oceano de Stella e Artistas, Oleanna e Um Número da Associação de Artes do Teatro Dirks, e Same Time Next Year e Pillowman do projecto Long Run Theatre Associação Teatral Hiu Kok.

Lai Cheng Man, Adjunta da Direcção de Cena

Lai formou-se em gestão de eventos turísticos pelo Instituto de Formação Turística de Macau e está actualmente envolvida em gestão de palco, gestão de programas e coordenação de eventos na MIIS Produção.

Stella e Artistas

Fundada em 2012, a companhia Stella e Artistas tem como objectivo promover o desenvolvimento da arte da dança em Macau, promovendo activamente a formação em dança a nível local, bem como o intercâmbio e a cooperação na área cultural e artística entre Macau e o exterior. Todos os anos, a companhia convida artistas e grupos artísticos estrangeiros de renome para colaborar com os artistas locais na recolha de material de trabalho a partir da vida e da cultura de Macau e na integração do mesmo na criação de peças coreográficas. Desde a sua criação, a companhia de dança tem realizado frequentes intercâmbios culturais a nível internacional e organizado espectáculos e intercâmbios para os bailarinos da companhia e de Macau em Lisboa (Portugal), Brisbane (Austrália), Yokohama e Saitama (Japão), Seul e Daejeon (Coreia do Sul), Pequim, Guizhou, Ningbo, Guangzhou, Zhuhai, Shenzhen e Hong Kong (China).