第28屆澳門青年音樂比賽
評判簡介（按姓氏之英文字母順序排列）
馬克‧夏埃特
1970年在烏克蘭出生，馬克‧夏埃特自幼在拉馬托爾斯克的音樂學校學習小提琴。1984-1993年間，他分別在艾喬莫夫斯克的國立音樂學院（1984-1988）和頓涅茨克的國家音樂學院（1988-1993）繼續深造。1989年，他加入頓涅茨克愛樂樂團，後來加入了由亞歷山大‧澤波爾斯基（Alexander Zapolski）指揮的室內樂團‘Viola’。1994年，他移居德國，並在柏林漢斯‧艾斯勒音樂學院深造音樂。
自定居栢林後，馬克創立了“Trio Bravo”樂隊，以表演鋼琴、小提琴和低音提琴三重奏古典樂為主，後在2001年擴充樂隊，加入敲擊樂器和馬林巴琴。樂隊早年的曲目主要受東歐經典和傳統音樂影響，首張唱片“Aufdem Weg”在1998年發行。往後的幾年，與搖滾歌手德克‧佐勒納（Dirk Zöllner）合作，並在2000年推出唱片“佐勒納經典歌”。這次的經驗令他獲益良多，對後來的音樂創作影響深遠。
1999年，馬克開始進行創作，首先是為“Trio Bravo”譜寫器樂。現在，他的曲目創作全部由他一手包辦。他的作品曾收錄到“Panzerkreuzer Potemkin”、“Grenzverkehr”、“Menschenam Sonntag”和“Trio Bravo＋Live”等唱片中。多年來馬克已隨“Trio Bravo”到過世界各地表演。
由於他的創作非常獨特，很快便受到電影製作人和戲劇導演的賞識。2001年，他嘗試為劇團“Balagan”創作音樂，自此便一直為其擔任音樂總監和選角的工作。2005年，“Balagan”在愛丁堡獲頒最佳表演獎和“天使獎”。21世紀初，他為謝爾蓋‧艾森斯坦（S. Eisenstein）和葛特．西奧德梅克（R. Siodmak）分別執導之默劇《戰艦波坦金號》和《星期天的人們》創作樂譜。
後來，他分別與馬諦亞斯‧申塞（Mathias Schönsee）和塞巴斯蒂亞‧托馬（Sebastiano Toma）導演在戲劇方面合作，以及與奧列格‧阿薩杜林（Oleg Assadulin）、迪特爾‧伯納（Dieter Berner）和伊琳娜‧波波夫（Irina Popov）導演在電視電影方面合作。自首次與“Balagan”在澳門的演出後，他不斷與澳門文化局作跨越合作。2007-2009年，他受委託為澳門藝術節進行創作，並與“Trio Bravo”在澳門藝術節合演該作品。馬克現於栢林居住和工作。
陳屹洲
世界著名大提琴家。柴可夫斯基音樂大賽評委之一的賴琵教授，稱他為“一個擁有美妙琴音的傑出大提琴家和藝術家”。以最高榮譽畢業於香港演藝學院後，陳氏獲全額獎學金赴澳洲坎培拉音樂學院學習，師從該校校長John Painter夫婦，其後他三次獲香港賽馬會之音樂獎學金，在美國波士頓新英格蘭音樂學院跟隨Fritz Magg教授學習，在波士頓期間陳氏被著名指揮家Benjamin Zander任命為波士頓愛樂樂團的大提琴副首席。
陳屹洲於1996年起成為大提琴皇后Zara Nelsova的最後一個學生，並獲得全額獎學金在Rutgers University完成他的碩士學位及藝術家文憑。
陳屹洲是一位活躍的獨奏家和室內樂家，他曾和香港演藝學院交響樂團，香港小交響樂團，New Brunswick室內樂團及Rutgers University交響樂團合作演出協奏曲，也和世界著名的Guarneri弦樂四重奏同台演出。作為一名多才多藝的演奏家，陳屹洲多次參與在紐約百老匯劇院的演奏，並和已故的爵士大師Ray Charles同台演出，在2005年陳氏應邀與美國現代芭蕾舞團合作，演奏巴哈的第六大提琴無伴奏組曲為舞團伴奏，獲得熱烈讚賞。2006年，陳氏受到新澤西州州長頒受獎狀，表彰他對新澤西州文化活動的貢獻。
陳屹洲於2007年加入香港管弦樂團，翌年並任教於香港演藝學院。
陳國華
陳氏為香港土生土長的音樂工作者。早於70年代已參加香港青年音樂協會及宏光國樂團，活躍於各類型演出活動。1979年分別隨着名作曲家陳能濟及關迺忠學習漢族調式和聲及西洋音樂理論。1980年就讀中國天津音樂學院，師從鄭寶恆教授主修揚琴專業。1982年3月應邀參加中國音樂家協會揚琴研究組，同年6月被選參加首屆華北音樂節「海河之春」。1983年畢業後，再被舉薦往上海音樂學院繼續深造學習，除主修揚琴專業外，並隨胡登跳教授及指揮家夏飛雲修讀民族作曲及指揮。1984年應上海電影樂團作曲家陳大偉邀請，參與上海教育出版社《幼兒音樂》的配器工作。同年畢業回港，即隨香港愛樂民樂團赴新加坡及台灣演出，並與樂團演出揚琴協奏曲《漓江隨想》，深獲好評。
陳氏除演奏外，亦從事編曲及樂隊合奏教材編寫工作，其改編作品多次被選為澳門中樂團及香港中樂團音樂會節目，其中作品笙與樂隊《微山湖船歌》於1989年台北藝術節為首演曲目。
陳氏曾任多個樂團音樂會指揮，包括香港青年音樂協會中樂團、香港愛樂民樂團、香港城市中樂團、香港中文大學新亞國樂會國樂團、崇基中樂團、香港理工學院（現理工大學）中樂團、香港科技大學中樂團及香港警務處中國文化學會中樂團。
90年代，陳氏涉足唱片製作，被委任策劃出版多套唱片，其中有張向華笛子專輯《一錠金》、何樹英琵琶專輯《音樂的瞬間》、程秀榮二胡專輯《懷鄉行》、鄭德惠笙專輯《西陵峽畔》及香港愛樂民樂團吹打專輯《豐收鑼鼓》。1994年，陳氏任BMG（HK）貝圖斯曼音樂集團唱片監製，其錄音著作，先後包括吳曉紅古箏與上海交響樂團《梁祝》及俄羅斯愛樂管弦樂團《孟姜女》、大師湯良德二胡與香港城市中樂團《帝女花》、《三皇傳奇》、大師彭修文作品與中國廣播民族樂團《舞台巨人》、張燕琵琶與中國中央樂團《花木蘭》等。其中唱片《舞台巨人》在中央音樂學院彭麗博士論文《彭修文民族管弦樂藝術研究》內文中被列為『一代大師歷史性珍貴錄音作品集』。
陳氏現從事指揮及教學工作，並任香港中文大學音樂系及音樂事務處揚琴導師。2004年2月應香港城市大學邀請作揚琴專題講座。在教學成就方面，陳氏多年來培訓大批優秀學生及多位已從事揚琴教學、演奏的專業人材，對推動中樂發展不遺餘力。
周展彤
現為香港小交響樂團署理敲擊樂首席的周展彤生於香港，畢業於香港演藝學院，師隨著名敲擊樂演奏家、香港中樂團副團長及敲擊首席閻學敏先生；以及香港敲擊樂中心藝術總監龍向榮博士。
周展彤經常獲邀參與本港各類型文化表演活動，當中包括2002年參與慶祝香港特別行政區成立五周年「龍聲飛躍—萬人青年音樂會」敲擊樂獨奏部份；2000年應香港舞蹈團邀請參與「黃土、黃河」之編曲及現場伴奏；於1998及2002年在香港實驗劇場「進念二十面體」Zuni Icosahedron之作品《魔笛》及《百年孤寂》中擔任配樂及現場伴奏；1999年獲香港藝術節委約創作《打樂十八層之身體福音》；於2004至2007年以四擊頭身份擔任香港中樂團鼓王羣英會之演出嘉賓。周展彤亦經常獲邀參與世界各地多類型之文化藝術活動，包括遠赴英國、法國、荷蘭、德國、美加及日本參與當地藝術節之演出，當中包括2004年與香港小交響樂團於法國XXeme藝術節中擔任敲擊獨奏。
除在社會各層面作多類型之表演活動外，周展彤亦積極推動香港音樂教育，包括到各學校舉行音樂會。曾擔任香港科技大學及香港大學之駐校藝術家；2003年初獲香港電台邀請，出任第四台駐台演奏。現任教於香港大學及音樂事務處兼職導師，亦為“Sabian Cymbal”之代言人。
趙恆
趙恆是一位活躍於香港的單簧管及薩克管演奏家，自八歲開始學習單簧管，十二歲自學薩克管。1986至1990年期間，入讀香港演藝學院，主修單簧管。1990年，入讀波士頓音樂學院，師從彼得‧高健尼亞士及柏斯基利‧卡德羅；同時，跟隨波士頓交響樂團已故首席單簧管哈洛特．萊特私人學習，並深受其所影響。於1991至1996年間，趙恆獲頒發全額獎學金，於邁阿密大學完成單簧管演奏學士學位，師從前邁阿密交響樂團首席單簧管演奏家威廉‧克林格。此外，趙恆並以優異成績考獲英國倫敦聖三一音樂學院所頒發LTCL薩克管高級演奏文憑以及FTCL薩克管院士演奏文憑。
趙恆曾與多個交響樂團合作，包括新世界交響樂團、邁阿密室內交響樂團、新英格蘭交響樂團等。他亦曾與多位國際知名的指揮家合作，包括米高‧提爾森‧湯瑪士、朗勞‧費特曼等。他曾參與海內外多個音樂節的演出，其中計有邁阿密音樂節，阿根廷國際音樂節、世界薩克管會議、香港藝術節，並為香港電台第四台錄音。
演奏以外，趙恆亦熱衷於音樂教育，於1997至2001年擔任香港音樂事務處助理音樂主任（單簧管及薩克管），期間並任香港青年交響樂團及西新界青年管樂團木管部導師及指揮。目前，作為香港薩克管四重奏創始人之一，趙恆也是其成員以及現任香港音樂事務處單簧管及薩克管導師及演奏員，同時，並在香港中文大學及香港音樂專科學校教授單簧管及薩克管。
蒂姆‧盖弗利科
蒂姆‧盖弗利科獲得“音樂天才獎學金”入讀北伊利諾斯州大學，1980年以優異成績畢業。後來，他更在伊利諾伊斯洲大學取得碩士學位。曾任美國交響管樂團、台北銅管五重奏和多個專業樂隊的首席大號手，以及伊利諾斯洲亨利樂隊和台灣馬禮遜學校樂隊的總監。1991年，他在香港基督國際學校設立樂隊課程，並在1991至1997年間任樂隊的總監。短短六年間，他帶領的演奏樂隊、木管和銅管樂隊八次在香港學校音樂節取得優異成績。
蓋弗利科目前在香港國際學校任教。自擔任樂隊課程主任以來，他所帶領的樂隊已由原來的60人增至180人。他的樂隊七次在香港音樂節和香港音樂匯演取得優異成績，並多次獲邀赴泰國參加亞洲交響管樂團大賽。
蓋弗利科是東南亞榮譽樂隊及香港國際學校音樂節的創辦人，這兩大盛事在過去已連續舉辦了13年。2000年，他獲香港優質教育基金資助，在香港國際學校設立全職管弦樂團和高小樂隊課程。他還負責監督學校的爵士樂隊課程。他的樂隊曾應邀到香港禮賓府和多個港澳舉辦的活動進行表演。
裘德禮
裘德禮於俄克拉可馬州立大學取得音樂教育學士學位，後獲華盛頓大學表演碩士，師隨前芝加哥交響樂團圓號首席ChristopherLeuba。自1975年起於西雅圖交響樂團、西雅圖歌劇團和芭蕾舞團表演。1979年成為香港管弦樂團成員，為樂團副首席圓號手至1996年。此外，裘氏又與管弦樂團之管樂五重奏參與無數的室樂演出。現為香港演藝學院音樂學院講師（銅管樂），擔任圓號導師、室樂團指導、演藝銅管室樂團及管樂隊之指揮。
裘德禮於2010年被列入“世界名人錄”和國際名人誌中心（IBC）“百大教育家”成員。
凌閣顯
凌閣顯自十歲開跟隨前中國中央管弦樂團首席李自榮老師學習薩克管。及後負笈英國華威大學修讀電子通訊工程並於畢業後獲英國聖三一音樂學院頒發獎學金入讀該學院之高級音樂學位證書課程及考獲由倫敦聖三一學院所頒授之演奏院士文憑（FTCL），在英國其間，曾先後師承英國著名音樂家莎拉‧占士、謝拉特‧麥斯圖、梅蘭妮‧亨利及理查‧艾迪生。畢業後回港任職音樂事務處管樂組助理音樂主任，出任薩克管導師及九龍青年管樂團經理和指揮。
凌氏有多年的演出經驗並曾於世界各地演出。去年，凌氏以香港薩克管四重奏團員身份出席第15屆世界薩克管會議並於會議中作交流表演，大獲好評。此外，凌氏亦曾與宏光國樂團、香港青年管樂團、香港青年交響樂團及來自英國之英國薩克管樂團作獨奏演出。
羅啟璉
羅啓璉出生於香港，是當地頂尖的古典結他手。早在就讀加州馬林縣聖多明尼哥中學時期，隨喬治‧塞克拉瑞歐學習結他，期後畢業於南加州大學，獲得比比‧羅米羅、詹姆士‧史密斯以及湯姆‧蓋鮑等大師的指導。於1984年，獲得美國弦樂教師協會結他比賽第二名。1983至1989年期間，曾於奧地利薩爾斯堡Internationale Summerakadamie Mozarteum（1987-89）、德國盧比克國際夏季學院、西班牙Santiagode Compostela（1983）以及意大利西恩那Academia Musicale Chigiana（1985）中繼續音樂深造。
羅啓璉在美國、西班牙、香港、中國、泰國和澳門等地曾舉行過個人獨奏會，亦曾以女藝術家身份獲邀參加在洛杉磯舉行的美國結他學會七十週年慶典活動（1994）。她除以獨奏家和室內樂演奏者身份活躍於香港音樂界外，曾參與香港藝術節、香港文化中心開幕音樂會以及香港禮賓府音樂會的演出。她曾擔任香港電台《駐台演奏家》和《第一台現場直播》，以及三藩市公共廣播電台（KQED）等廣播節目，以及香港電台第四台、無線電視及亞洲電視節目的嘉賓。
羅啓璉現任教於香港演藝學院及香港中文大學，亦曾擔任美國加州艾德懷藝術學院夏季課程的導師。她曾與小提琴家安卓佳演繹二重奏。所灌錄的一張鐳射唱片名為“Songs & Dance Fantasy”。
盧思泓
盧思泓於香港中文大學音樂系在學期間學習長笛，師從陳國超先生。及後於香港演藝學院隨衛庭新（Timothy Wilson）主修長笛演奏。
盧氏於各類演出均甚為活躍，於1994年舉辦了其首場獨奏會，亦曾參與音樂劇“Gypsy”及“懷念鄧麗君”及現代音樂節“Musicarama”的演出。於1992至1997年期間，盧氏為香港小交響樂團的長笛手，並曾隨團到廣州及澳門演出。
盧氏的興趣並不局限於單一文化，他與友人創立的龢鳴樂坊，曾委約不少中西樂器共融的作品，並於歐洲及南美洲等地發表。
倪承豐
倪承豐教授，五十年代畢業於上海音樂學院，師承周小燕教授。在四十多年的教學生涯中，深受周小燕教授薰陶，治學嚴謹，對學生熱情負責。多年來，他以虛心踏實及不斷進取的態度教學，在聲樂教學上取得了卓越的成績。
倪教授的學生遍及全國及世界各地，在不同的工作崗位上，對音樂界貢獻良多。在美國、日本、比利時、意大利等國深造的學生，更屢次在國際聲樂比賽中獲獎。倪教授現定居於香港，致力教育下一代和推動香港的聲樂發展，所教授的學生成績優異，在公開的演出中受到了高度的評價。
倪瀾
從五歲開始拉小提琴的倪瀾，十三歲便被選拔進了上海音樂學院專修小提琴，踏上專業的路。他多次獲獎學金，先後在芝加哥的美國音樂學院及紐約的曼克頓音樂學院進修，成為音樂科碩士。
畢業後倪瀾曾參與多個交響樂團的公開演奏，其中包括新澤西交響樂團及紐約美國交響樂團。1996年他加盟了香港管弦樂團，在參與香港管弦樂團的演奏以外，也有在其他香港的音樂會裏擔任團長。除了是個專業演奏家，倪瀾也是位資深的老師。多年來得蒙倪瀾教導的學生，不但在考試中表現優異，有些現更成為專業琴手。倪瀾是多個享負盛名的學院的客籍講師，其中包括在北京的中央音樂學院。
譚炎健
中國海南省瓊海市人，著名笛簫演奏家，星海音樂學院笛子教授，民樂系主任。笛子專業碩士導師，中國竹笛專業委員會常務理事、中國民族管弦樂學會理事、廣東竹笛學會會長、廣東葫蘆絲巴烏學會會長、中國民族管樂研究會理事、廣東音樂家協會理事。
畢業于廣州星海音樂學院和上海音樂學院，先後師從著名笛子演奏家黃金成副教授，譚渭裕教授和笛子宗師陸春齡教授學習笛子，並得到著名笛子演奏家，國家一級演奏員俞遜發先生的精心指導。
曾出訪30多個國家演出，出版發行個人CD等音響資料40餘張，發表多篇學術論文與著作。2007年被編入《藝術中國》。2008年被編入中國藝術三十年歷史“光輝歷程”和“影響中國一百位藝術大家”；同年，擔任文化部舉辦的“文華獎”全國藝術院校民族器樂比賽評委。2009年5月擔任“上海之春”國際竹笛邀請賽評委、8月擔任中央電視臺CCTV民族器樂大賽總決賽評委。2008年在廣州星海音樂廳成功舉辦《笛聲瀟瀟醉南天》個人笛子獨奏音樂會。2009年在香港沙田大會堂成功舉辦《笛聲瀟瀟醉香江》個人笛子演奏會。
除了笛子外，還擅長演奏塤、巴烏、葫蘆絲、簫、口笛、排簫等民族吹管樂器。錄製出版的音像製品有笛子：《發燒神笛》、《金榜曲》、《金竹笛》、《讚歌》、《永遠的鄧麗君》、《中國民樂》、《春江花月夜》、《彎彎的月亮》、《敖包相會》、《秋思》；簫：《紅樓夢》、《天籟簫音》；葫蘆絲：《音樂精華》、《中國民樂經典》、《中國吹管音樂》、《月光下的鳳尾竹》、《中國第一葫蘆絲》、《葫蘆絲十大名曲》、《飄韻葫蘆絲》；巴烏：《巴烏十大名曲》、《巴烏音樂》、《巴烏與葫蘆絲》等CD。編著出版的書籍有《譚炎健笛子教程》；論文有《談談中國竹笛音色》、《淺談廣東音樂精品—連環扣》、《音樂的功能與使命》、《論敘事性協奏曲的情感表達》、《論廣東音樂中的笛簫藝術》。曾多次應邀出訪美國、韓國、馬來西亞、越南、德國、瑞士、香港和澳門等多個國家和地區演出。
唐舜菁
畢業於香港演藝學院。1994至1997年間分別獲得香港渣打銀行、香港賽馬會及英國Croucher Charitable Trust兩個全費獎學金，赴英國皇家音樂學院深造。1995年，她以獨奏身份與英國皇家音樂學院交響樂團演出《馬林巴琴協奏曲》。同年亦贏取了Sullivanand Farrar Prize及British Resume Prize兩個獎項。
唐舜菁曾參與多個音樂劇如《登龍有術》（1991）、《馬戲音樂劇》（1994）、《孤星淚》（1996）、《FalsettleLand》（1998）及《綠野仙踪》（1999）。話劇演出方面，則包括香港話劇團的《香港一定得！》（2001）、瘋祭舞台的《大路西遊》（2002）和《七重天》（2003）。1997至1999年間，唐擔任香港小交響樂團敲擊樂助理首席，為1999年香港藝術節委約節目《打樂十八層》創作者之一。
唐曾隨香港管弦樂團到北京、台北及新加坡演出。曾參與由香港藝術節及新加坡藝術節聯合委約製作的《小玩意》（2003）的演出，並獲邀到丹麥萬象藝術節表演。2004年於新加坡演出室內歌劇《大煙》的世界首演。同年於香港新視野藝術節表演此劇，唐並獲邀請為國內著名視覺藝術家任戎的近作「對話-敲擊」創作及演奏敲擊樂作品。2005年，唐於香港生產力促進局修讀“原創音樂製作及電腦音樂技術文憑課程”。2006年於英國愛丁堡藝術節演出《11thRib》的世界首演。2007年參與《小玩意》於上海國際藝術節的演出。唐現任教於香港演藝學院。
王梓靜
於1976年加入中國廣播民族樂團，1987年起加入香港中樂團，現為樂團彈撥組聲部長兼琵琶首席，並分別創辦無極樂團及無形樂軒。王梓靜對推廣現代新音樂不遺餘力，曾在國際音樂節、香港音樂新文化，以及各舞蹈團節目中成功首演多首現代琵琶獨奏作品。
多年來，王氏曾以琵琶獨奏家身份與世界多個知名樂團合作演出，主要包括︰與英國聖馬田樂團合作演出《山鳴》（1997）、受香港藝術節邀請演出多元媒體音樂會「琵琶意象集」獨奏專場（2000）、與香港小交響樂團參演法國聖里奇音樂節（2001）、於新視野藝術節中與廣州交響樂團合作演繹譚盾的《琵琶與弦樂24隊協奏曲》（2002）、與日本九州交響樂團合作演出《千章掃》（2003）、兩度與香港管弦樂團合作演奏《逸筆草草》（2003／04）、代表香港赴加拿大參演「中國新音樂節」（2005）、與香港中樂團合作演出《香港中樂團名家篇—王梓靜音樂會》（2007）、英國巡迴演出（2008）及台北小巨人兩岸薪傳系列《王梓靜琵琶獨奏會》（2010）。其他合作樂團包括菲律賓國家交響樂團、俄羅斯管弦樂團、日本廣島交響樂團、台灣省交響樂團、台北市立國樂團、中國中央民族樂團、香港小交響樂團等。
2009年，王氏與無極樂團在意大利演出，並為雨果唱片公司灌錄《無極印象》唱片。
許菱子
許菱子教授，1983年畢業於上海音樂學院並留校任教，曾獲得上海音樂學院頒發的“嘉獎令”、“優秀教師獎”。1989年獲首屆金唱片獎。1986年調任中央民族樂團獨奏演員，中央音樂學院、南京音樂學院客座教授。國家一級演奏員，碩士生導師，中國民族管弦樂協會古箏專業委員會理事、中國音樂家協會會員，名字被列入《中國當代藝術家名人錄》，以獨奏身份出訪二十個國家和地區，現任教於香港演藝學院中樂系。
許菱子與寶麗金唱片公司、白天鵝及台灣的唱片公司合作錄製多張個人的獨奏專輯，也為多部電影和電視劇配樂。她也曾於北京中國廣播電台、北京電視台的“新春音樂會”，中國中央民族樂團首次在著名的維也納金色大廳舉行的“新春音樂會”中擔任獨奏，中國中央電視台及中央人民廣播電台也在“旋轉舞台”、“樂壇人物”欄目中介紹其藝術道路及演奏的曲目，由她首次錄製和演出的以民族樂隊和管弦樂隊協奏的作品包括《梁祝》、《飄色》、《松》、《林則徐懷想》等多首大型作品。97年起多次在香港大會堂舉行“古箏獨奏音樂會”，獲廣泛讚譽，她的演奏既熱情奔放，又深情細膩，富於藝術感染力。
與許菱子合作過的樂團有中國中央民族樂團、英國聖馬田樂團及包括北京、上海、廣州、香港、澳門、新加坡的主要專業民族樂團。她也多次出訪法國、德國、荷蘭、奧地利、西班牙、希臘、等多個國家進行演出和講學。
她的演奏講究音質、音色、意境的理解和藝術表現，曾發表過論《箏的左手揉按》等論文並舉辦《箏樂的表現特性》等系列講座。樂評稱其“音色、音質及樂曲的詮釋見解精闢”，“呼風喚雨般的演出效果”，加拿大和意大利以她精湛的演奏與著名豎琴演奏家尼卡諾‧查巴列太（NicanorZabaleta）及帕格尼尼（Paganini）的名字相提並論。
余美麗
為中國音樂家協會會員，1984年考入北京“中央音樂學院”，師從著名揚琴演奏家、教育家桂習禮教授，同時拜著名古琴演奏家及教育家李祥霆教授為師，研習古琴，拜著名琵琶、柳琴演奏家湯良洲為師，學習柳琴，並先後得到揚琴大師于慶祝、魏鐵柱、田克儉等老師的悉心傳授，曾獲學校頒發優秀學生獎，多次參加重大演出及錄音、錄像。於1988年以優異成績畢業，獲學士學位。
1989年定居香港後，余氏致力於教學工作，其許多學生不但在每年的考級中獲得優異成績，更在歷年的“香港校際音樂節比賽”中連續獲得初、中、高級組以及深造組的冠、亞、季軍，為香港培養了大批揚琴演奏和教學人材。現任教於香港演藝學院、香港中文大學及香港浸會大學。
2001年成為“香港中樂團”全職樂師至今，集教學、演奏於一身。曾參與EMI、BMG等唱片公司的錄音制作，1999年應邀參加澳門慶祝回歸的演出嘉賓，並多次被“國際創價學會”邀請到日本演出。且隨團出訪中、歐、美、加等地作巡迴演出。
余其偉
余其偉教授為國家一級演奏員和中國高胡演奏家。1975年畢業於廣東人民藝術學院音樂系。曾任廣州星海音樂學院余其偉廣東音樂研究室主持，星海音樂學院音樂學及民族器樂碩士學位研究生導師，中國音樂學院及武漢音樂學院民族器樂碩士學位研究生導師，武漢音樂學院客座教授。2004年9月履新任香港演藝學院中樂系系主任。
1992年被國務院表彰為“我國表演藝術突出貢獻專家”，獲政府頒發之終身津貼待遇。1982年獲全國民族器樂獨奏觀摩優秀表演獎第一名；1989年獲首屆中國金唱片獎（演奏廣東音樂《鳥投林》）。
作為中國藝術家代表，多次赴歐美、西亞、東南亞及港澳台等國家和地區表演及講學。著有音樂評論集《粵樂藝境》（廿八萬字，花城出版社，1998．8）及演奏法教材《中國廣東音樂高胡名曲薈萃—余其偉編注演示版》（四十五萬字，上海音樂出版社，2003．7）；並由海內外多家唱片公司出版發行《余其偉高胡獨奏專輯》或《二胡音樂經典》等鐳射光碟超過四十種。
社會公職：中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂學會胡琴專業委員會副會長、廣東省音樂家協會副主席、廣東省文藝批評家協會會員及中國民族民間器樂集成廣東卷編委。