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CIDADE DE NANJING

RECORTE DE PAPEL
09
/ 02 ~ 07 / 03
2010

Há numerosas escolas de recorte de papel na China. O recorte em papel de Nanjing pertence à Escola de Jiangnan. De acordo com registos históricos, o recorte em papel de Nanjing é apreciado nos círculos populares desde a dinastia Ming e tem desenvolvido gradualmente características artísticas e motivos próprios. A característica mais importante é que os artesãos simplesmente improvisam de acordo com a sua imaginação e com o impulso do momento. Daí esta arte permanecer como uma das mais impressionantes performances ao vivo.

Zhang Fanglin é um dos herdeiros representativos do recorte em papel da Escola de Nanjing – uma arte que foi já classificada como património cultural intangível a nível nacional. É filho de Zhang Jigen, um eminente artesão de recorte em papel Jinling. Para além dos seus distintos antecedentes, Zhang Fanglin dedica-se ao recorte em papel há quase 50 anos, tendo viajado para o estrangeiro em diversas ocasiões para participar em exposições e certames internacionais e dar formação. Uma das figuras mais representativas da arte do recorte em papel de Nanjing, as suas obras foram muito aclamadas em diferentes países.

   

 

CIDADE DE NANJING

LANTERNAS DE QINHUAI
09
/ 02 ~ 07 / 03
2010

Diz-se que “de todos os festivais de lanternas, o de Qinhuai é o melhor”. Na verdade, a Escola de Lanternas de Qinhuai é uma das mais importantes na tradição da arte das lanternas chinesas. Numerosas lanternas de Qinhuai são exibidas entre o Ano Novo Lunar e o Festival das Lanternas. Este tipo de lanterna é naturalmente artístico e inclui entrançados, pintura, caligrafia, recorte em papel, sombras chinesas, bordado, escultura, etc. Recentemente, os artesãos têm vindo a integrar no fabrico das lanternas, novas formas, cores, para além de efeitos de luz, som e movimento, adicionando charme a esta forma de artesanato há muito apreciada.

Gu Yeguang é um dos herdeiros representativos do património cultural intangível da Província de Jiangsu. Nascido no seio de uma família de fabricantes de lanternas (sexta geração) em Nanjing, Gu desenvolveu um grande interesse por esta arte desde tenra idade, efectuando demonstrações da mesma na Alemanha, em Singapura e em Hong Kong, em representação de Nanjing. Em 2009, participou na Exposição de Património Cultural Intangível e Artesanato Tradicional Chinês.

 

 

 

CIDADE DE LIANYUNGANG

FUNDIÇÃO EM BRONZE
09 / 03 ~ 04 / 04
2010

Os utensílios em cobre foram os primeiros utensílios em metal a ser usados amplamente na China e depressa deram lugar ao surgimento do forjamento em cobre. Recentemente, o forjamento em cobre desenvolveu-se de utensílios simples de uso diário para uma ampla gama de produtos, incluindo esculturas em relevo, peças de decoração e delicadas peças de artesanato. Estas são muito apreciadas pela sua textura metálica especial e estilos artísticos simples, para além da variedade das cores que apresentam.

Zhou Chengyu, um artesão sénior herdeiro da arte tradicional do forjamento em cobre, foi distinguido com o título de “Artesão de Arte Popular Chinesa” pela UNESCO e pela Associação de Literatura Popular da China. As suas obras receberam prémios de artesanato a nível nacional e provincial. Em 2005, representou Pequim numa exposição de arte organizada pelos círculos artísticos em comemoração do 8º aniversário da transferência de soberania de Hong Kong para a China.

 

 

 

CIDADE DE LIANYUNGANG

ENTALHE EM CRISTAL
09 / 03 ~ 04 / 04

2010

O entalhe em cristal é uma arte singular que se centra em obras tradicionais em cristal. Os artesãos entalham imagens minuciosas – de animais, flores e pássaros – sobre cristal natural com base na sua forma original, colando-as a outra peça de cristal compósito para obter um efeito estético tridimensional. Este tipo de artefacto está sob a protecção de uma patente na China.

Feng Shougan, pioneiro do entalhe em cristal e um artesão de Jiangsu, teve a honra de ser distinguido com o título “Artesão de Arte Popular Chinesa” pela UNESCO e pela Associação de Literatura e Arte Popular Chinesa. Dedica grande parte da sua vida ao design e à criação de entalhes tradicionais em cristal.

 

 

 

CIDADE DE NANTONG

CALICÓ AZUL
06 / 04 ~ 02 / 05

2010

O calicó azul é um tipo de artesanato pelo qual tecidos de algodão puro são tingidos com extractos de erva azul polygonum. O calicó azul de Nantong integra técnicas usadas na arte popular tais como o bordado e o recorte em papel, criando uma rica variedade de formas artísticas em azul e branco. O padrão geral do calicó azul chinês é caracterizado pela riqueza da variedade de estampas e pelo elevado nível artístico da arte, a qual foi, por conseguinte, inscrita no primeiro lote de Património Cultural Intangível a nível nacional.

O artesão chinês Wu Yuanxin é instrutor de alunos de mestrado na Universidade de Suzhou e é Curador do Museu de Calicó Azul de Nantong. Desde os 17 anos que Wu se dedica à profissão de tingir e imprimir calicó azul. Durante as últimas três décadas tem-se empenhado na preservação e transmissão às novas gerações da arte do calicó estampado em azul. Foi considerado como um herdeiro notável da arte popular chinesa pela Federação de Círculos Literários e Artísticos da China (FCLAC) e pela Associação de Literatura e Arte Popular da China. As suas publicações incluem a obra “Uma Colecção Global de Padrões de Calicó Azul da China.”

 

 

 

CIDADE DE NANTONG

PAPAGAIOS BANYAO
06 / 04 ~ 02 / 05
2010

Os papagaios Banyao da Cidade de Nantong são conhecidos pelo seu formato atraente, e pelos seus acabamentos e efeitos acústicos únicos. Ganharam o seu nome por serem de formato achatado e são conhecidos pelo nome de “Sinfonia no Ar” pelos numerosos ‘assobios’ únicos que emanam da sua armação, a qual produz sons distintos quando o papagaio é lançado. Os papagaios Banyao são normalmente hexagonais, de cores vivas e maiores que os papagaios comuns, tendo sido inscritos na lista do Património Cultural Intangível ao nível nacional.

Guo Chengyi, um artesão de Jiangsu, é um dos herdeiros representativos do Projecto de Património Cultural Intangível ao nível nacional. Há cerca de 40 anos que se dedica ao fabrico de papagaios sob a orientação do seu pai Guo Wenhe, um famoso artesão desta arte. Para além dos papagaios que assobiam, dedica-se à concepção de papagaios de diversos formatos, sendo o mais importante herdeiro dos Papagaios Nantong de Guo. Trabalha actualmente no Museu de Papagaios de Nantong, dedicando-se ao fabrico de papagaios e à investigação sobre os mesmos.

 

 

 

CIDADE DE ZHENJIANG

ENTALHE EM PORCELANA
01 / 06 ~ 27 / 06
2010

A prevalência do entalhe em porcelana remonta ao reinado do Imperador Qianlong, na dinastia Qing. Refere-se à arte de entalhar a superfície da porcelana com ferramentas de corte especialmente concebidas para o efeito. Entalhes de montanhas, cursos de água, flores e pássaros são vividamente representados nesta arte. Visto que o entalhe em porcelana envolve técnicas complexas, características únicas e uma combinação de artes – tais como a inscrição em pedra, a caligrafia e a pintura – este possui uma estética elevada e valor de colecção.

Ao aplicar os seus conhecimentos profundos e técnicas de caligrafia e pintura ao entalhe em porcelana, Shao Tongyi consegue produzir entalhes refinados com instrumentos de corte em lugar de pincéis. As suas técnicas valeram-lhe a honra de ser reconhecido como um “Artesão de arte popular chinesa” pela UNESCO e pela Associação de Literatura e Arte Popular da China. As suas obras receberam vários prémios de artesanato a nível nacional e provincial. Em 2006, foi convidado a mostrar os seus trabalhos na Alemanha e foi considerado a primeira pessoa a apresentar a arte do entalhe em porcelana oriental na Europa.

 

 

 

CIDADE DE LIANYUNGANG

CALIGRAFIA FEIBAI
01 / 06 ~ 27 / 06
2010

A caligrafia Feibai, também conhecida por Feibo, é um estilo especial de caligrafia antiga que teve origem na dinastia Han do Leste. Foi prevalecente nas dinastias Wei, Jin, Tang e Song. Apresentando traços vigorosos e graciosos, este tipo de caligrafia é rico em imagística artística e projecta um forte impacto e influência visual. Contudo, a caligrafia Feibai entrou em declínio após a dinastia Song do Norte até às dinastias Yuan, Ming e Qing e hoje muito poucas pessoas a dominam.

Ge Shaolin (cujo pseudónimo é Qilinzi) é um dos herdeiros representativos da caligrafia Feibai, a qual foi incluída na lista do Património Cultural Intangível da Cidade de Liangyungan, na Província de Jiangsu. Ge tem-se dedicado à investigação e à promoção da caligrafia Feibai nas últimas três décadas. Em 2008, realizou uma exposição a solo desta caligrafia e as suas obras receberam um número de prémios em vários concursos de caligrafia importantes.

 

 

 

CIDADE DE SUQIAN

PIROGRAFIA
29 / 06 ~ 25 / 07

2010

A pirografia é a arte de pintar com marcas criadas através da aplicação controlada de instrumentos aquecidos e remonta à arte da pirogravura, conhecida como luohua ou tanghua, pela qual são criadas obras através do uso de fornalhas e ferros de soldar tradicionais. Mais tarde, foram inventados os ferros de soldar eléctricos, os quais foram sofrendo melhoramentos e se tornaram populares. A prática tradicional da pirogravura desenvolveu a criação de vários materiais, tais como pranchas de madeira, papel xuan e tecidos em seda. Os trabalhos pirográficos apresentam imagens simples, elegantes e belas em castanho escuro, de estilo único.

Reconhecido como “o mais notável artista de pirografia da China”, Tang Zheng é actualmente director da Associação de Calígrafos e Pintores da China e recebeu o título de Artista de Primeira Classe a Nível Nacional. Formado pela Universidade de Pintura e Caligrafia Chinesas, Tang absorveu os ensinamentos de um grande número de mestres para desenvolver o seu estilo único de pirografia, agora sob protecção de patente na China. As suas obras estão incluídas nas colecções do Grande Palácio do Povo em Pequim, na Residencial Estatal Diaoyutai, no Instituto Nacional de Artes do Japão, etc.

 

 

 

CIDADE DE SUQIAN

ESCULTURA EM PEDRA
29 / 06 ~ 25 / 07
2010

As imagens esculpidas em pedra são tão vigorosas e delicadas como fotografias, fazendo uso de pedras com cores puras. Depois de afiadas e polidas, os artesãos contornam as imagens a ser esculpidas nas superfícies polidas. Usam ferramentas especiais para criar entalhes vívidos com base no princípio do chiaroscuro e da imagística a preto e branco. A escultura de imagens é famosa pela suas linhas e detalhes delicadas sendo muito usada em murais, estelas e ornamentos, etc.

Descendente dos artesãos de escultura em pedra, Lu Yuchen herdou as técnicas de escultura em pedra das gerações anteriores, criando o seu estilo próprio inovador. As suas obras integram a fotografia, a pintura e a escultura em pedra, para além de técnicas de escultura variadas no tratamento de temas abundantes. Criou diversos tipos de trabalhos, tais como esculturas em pedra uni ou tridimensionais. Em 2005, realizou com sucesso uma exposição a solo em Singapura, alcançando ampla popularidade.

 

 

 

CIDADE DE YANCHENG

COLAGEM EM PALHA DE TRIGO
27 / 07 ~ 22 / 08
2010

Remontando às dinastias Sui e Tang, a colagem em palha de trigo floresceu na dinastia Song e desenvolveu-se durante as dinastias Ming e Qing. É um dos tipos de artesanato únicos da China. Esta arte reúne palhas de trigo – enriquecidas pelo seu lustre, linhas e texturas naturais – para gerar imagens com nítidos efeitos tridimensionais. As obras obtidas são duráveis e de cor intensa. Este tipo de artesanato pode ser aplicado em placas, biombos e lembranças, sendo também embutido em mobiliário de madeira para fins decorativos.

Shen Sheguo foi reconhecido como “Artesão de Arte Popular Chinesa” pela UNESCO e pela Associação de Literatura e Arte Popular da China, contando já com 20 anos de investigação assídua neste campo. Em Setembro de 2007, realizou uma exposição a dolo em Mons, em França e foi distinguido com uma Medalha de Honra pela República Francesa. As suas obras – muitas das quais pertencem agora a colecções nacionais – receberam prémios em várias províncias, cidades e distritos.

 

 

 

CIDADE DE YANCHENG

ESCULTURA DE FIGURAS EM MASSA
27 / 07 ~ 22 / 08
2010

A história da escultura em massa remonta à cozinha imperial da dinastia Tang. No passado, era uma arte dominada por muito poucas pessoas que ganhavam a vida como artesãos. Esfregando, amassando, puxando e moldando uma mistura de farinha de arroz glutinoso e preservativos, os artesãos criam esculturas fascinantes em massa que se assemelham a personagens ou animais.

Guo Liming é natural de Gongxin na Cidade de Yancheng. Dedica-se há mais de 30 anos à arte da escultura em massa, tendo alcançado uma técnica muito apurada. Sob a sua influência e promoção, a arte tradicional da escultura em massa ganhou ampla popularidade na sua cidade natal, coroada uma das “dez principais cidades culturais da Cidade de Yangcheng”. Guo foi designado representante provincial, municipal e distrital para participar em exposições, mostras e feiras, nas quais as suas técnicas têm sido muito aclamadas em vários círculos, no país e no estrangeiro.

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