Nie Chenxi

A arte das Figuras em Barro de Niejiazhuang atingiu o seu zénite durante o reinado do Imperador Jiaqing (1796-1820), na Dinastia Qing. As figuras adoptaram gradualmente uma forma mais dinâmica do que estática, retratando o movimento e o som, frequentemente de forma cómica. As figuras de barro produzidas na aldeia de Niejiazhuang são geralmente pintadas com cores fortes e apresentam características exageradas e grosseiras, esforçando-se por obter uma ressonância espiritual em lugar de apenas uma semelhança estrita. As formas exibem uma simplicidade e inocência encantadoras e muitos exemplos são tanto estáticos como dinâmicos, qualidades que as destacam das tradições de figuras em barro da China e fizeram com que esta arte fosse considerada Património Nacional Cultural Imaterial.

Herdeiro representativo da arte das figuras de barro de Niejiazhuang, Nie Chenxi notabiliza-se na modelação de todos os tipos de animais e figuras humanas. O seu estilo principal é conhecido como a “figura de barro do tigre rugidor”, que não é apenas um brinquedo de criança mas também uma auspiciosa mascote que protege a casa com a sua forma imponente e cores brilhantes.

Kong Nannan

Esculturas em Madeira Kai de Confúcio
15 / 11 ~ 04 / 12
2011

A tradição das Esculturas em Madeira Kai de Confúcio da cidade de Qufu remonta a mais de 2400 anos. A Floresta de Confúcio de Qufu, famosa pelas suas árvores raras kai, forneceu a matéria-prima quando o discípulo de Confúcio Zi Gong procurou imortalizar o seu mestre em estátuas de madeira. Esta arte tornouse uma tradição, passada de geração em geração pelas mãos de um
grande número de artesãos, tornando-se gradualmente uma forma de arte com um estilo de entalhe próprio. Os feitios tradicionais incluem imagens de Confúcio, bengalas e o ceptro cerimonial curvado conhecido por ruyi.

Kong Nannan é descendente de Confúcio, fazendo parte da 74ª geração, da cidade de Qufu, em Shandong, e o sexto herdeiro em linha recta da tradição de Escultura em Madeira Kai de Confúcio, inscrita na Lista do Património Nacional
Cultural Imaterial. As suas obras são refinadas e delicadamente entalhadas, apresentando uma composição elaborada e equilibrada. Kong Nannam procura destacar qualidades artísticas requintadas, intensas e belas para capturar as características populares imensamente ricas dos seus temas.

Sun Xiulan

Brinquedos de Tecido de Weifang
06 ~ 25 / 12
2011

Os Brinquedos de Tecido de Weifang adoptam uma ampla variedade de formas, todas refinadamente trabalhadas. Feitos de materiais como seda colorida, cetim, flanela, pele, fios coloridos, fios de ouro e prata e contas, a sua produção requer técnicas de costura complexas e intrincadas. A maioria dos brinquedos tem a forma de animais e apresentam formas muito exageradas para retratar a rica cultura popular e as características regionais distintas.

Sun Xiulan é uma mestre artesã de primeira categoria em Weifang e uma herdeira e transmissora do Património Cultural Imaterial de Weifang. Tendo começado a aprender esta arte muito nova, Sun Xiulan notabilizou-se na produção de brinquedos de tecido com um design original, formas concisas, exagero moderado e cores vivas. Os seus brinquedos de tecido são muito apreciados tanto no país como no estrangeiro.

Lu Ning

Pintura de Superfícies Interiores Zibo
06 ~ 25 / 12
2011

A Pintura de Superfícies Interiores Zibo desfruta de elevada reputação em todo o país. Usando pincéis especiais, os artesãos pintam uma detalhada imagem invertida no interior de frascos, através de uma abertura tão pequena como um feijão. Estas técnicas requintadas e peculiares assentam grandemente na vista, paciência e na perícia dos pintores, que elevam esta arte ao zénite da perfeição.

Lu Ning começou a estudar artesanato tradicional chinês e a técnica de pintura de superfícies interiores com o mestre Zhang Guangqing, aos treze anos de idade. Durante vinte anos, dedicouse ao estudo desta arte, inventando composições originais para as suas pinturas delicadas e elegantes. Os seus trabalhos revelam a utilização equilibrada do pincel, que os distinguem de outras pinturas de superfícies interiores. Ganhou numerosos prémios nacionais importantes e as suas obras são expostas em museus no país e no estrangeiro.

Zhang Jian

Pedras de Tinta “Seda Vermelha“ de Linqu
27/ 12 ~ 15 / 01
2011        2012

As Pedras de Tinta “Seda Vermelha“ de Linqu, cujo nome tem origem no distrito de Linqu (ou por vezes cidade de Qingzhou), foram consideradas as mais requintadas das quatro pedras de tinta famosas das dinastias Tang e Song (618-1279), devido à sua textura delicada, brilhante, coloração viva e diversidade de padrões. Os autores Wang Anshi, Ouyang Xiu e Su Dongpo escreviam todos com pedras de seda vermelhas e elogiavam-nas grandemente.

Artesão de Shandong, Zhang Jian começou a coleccionar e a estudar pedras invulgares, começando a interessar-se por pedras de tinta em meados dos anos 80. Actualmente, dedica-se à pósprodução de pedras de tinta de seda vermelhas, assim como de vários tipos de pedras de tinta Lu. As suas obras ganharam vários prémios e são tanto eminentemente práticas como coleccionáveis.

Wang Xianli

Cerâmica Negra de Dezhou
27/ 12 ~ 15 / 01
2011        2012

Dezhou possui uma longa tradição de produção de cerâmica, da qual a variedade negra goza de elevado prestígio. A cerâmica negra é uma cerâmica não vidrada com origem na cultura Longshan, com mais de 6000 anos. Hoje em dia, a Cerâmica Negra de Dezhou retém as características populares pomposas e antigas no que diz respeito a sua perfeição, design e cor. Esta arte contribuiu também significativamente para o renascimento da cerâmica tradicional.

Como Vice-presidente do Comité de Artes de Cerâmica Negra Chinesa, Wang Xianli investiga a cerâmica negra há mais de vinte anos. Fundou o Centro de Investigação de Cerâmica Negra de Dezhou Xianli, que tem sido bem sucedido em várias áreas de investigação e já registou patentes a nível nacional. A investigação realizada pelo Centro e as suas obras de artes receberam vários prémios, incluindo uma Medalha de Prata na Exposição Internacional de Tecnologia em Paris e uma Medalha de Ouro na 1ª Exposição de Cerâmica Negra Chinesa.

Wang Tianming

Micro escultura
17 / 01 ~ 05 / 02
2011

A micro-escultura é uma arte extremamente desafiante e exigente. Continua a desempenhar um papel crucial nos círculos florescentes da arte tradicional chinesa, reflectindo o charme, técnica e virtuosismo inerentes à cultura da nação.

Envolvido na arte da escultura há cerca de trinta anos, Want Tianming consegue esculpir palavras com um tamanho de apenas 0.02 mm2. As suas obras de micro-escultura, tais como as esculturas em feijão, são conhecidas pela sua delicadeza suprema. Wang preocupa-se com a sua cultivação artística e coloca particular ênfase no aprofundamento das suas raízes literárias. Exibiu obras e efectuou demonstrações ao vivo em todo o mundo, incluindo na Alemanha, França, Suíça, Finlândia, Suécia, Noruega, Dinamarca, Singapura e Coreia do Sul, e ganhou vários prémios tanto a nível nacional como internacional, entre os quais um Prémio Especial, uma Medalha de Ouro e uma Medalha de Prata no Concurso Internacional de Artesanato e no Concurso Nacional de Artesanato.

Li Zezhi

Escultura em Cabaça de Laixi
17 / 01 ~ 05 / 02
2011

Com origem na Dinastia Ming (1368-1644), a Escultura em Cabaça de Laixi atingiu o seu auge na Dinastia Qing (1644-1911) e foi desenvolvida posteriormente em meados do séc. XX. É uma arte que é passada de geração em geração há mais de 400 anos. O que torna a Escultura em Cabaça de Laixi especial e influente é a técnica rendada conhecida como “técnica de trabalho aberto”. Com as suas características bem definidas e estilo distinto, esta arte foi inscrita no primeiro lote do Património Cultural Imaterial de nível municipal de Qingdao.

Receptor de vários prémios, Li Zezhi dedica-se principalmente à produção de cabaças tradicionais e de figuras em barro. Notabilizou-se na produção de Esculturas em Cabaça de Laixi sobre vários temas, incluindo conotações tradicionais auspiciosas, história, mitos e lendas.